他的眼神深邃如海,里面翻涌着她此刻无法解读、却让她灵魂为之震颤的情绪——是专注,是等待,是迟来的补偿,更是深沉如渊的执着。
虞笙不再看他,她稳稳地架起那把她视若生命的小提琴,冰冷的腮托贴上脸颊,琴弓轻搭在弦上。
演出开始。
开场是几首致敬前辈大师的经典名曲。
巴赫的无伴奏组曲,庄严而深邃的音符如同教堂的穹顶在她手中铺陈开来。
莫扎特的协奏曲,轻盈灵动的旋律在她指尖跳跃。
她的技艺早已炉火纯青,每一个音符都精准、饱满,带着她对作品深刻的理解和敬意。
她沉浸在音乐的世界里,暂时抛开了所有的纷扰。然而,在某个需要强大力度和精准揉弦的华彩段落,她左臂尺骨深处,那个植入的钛合金支架传来了熟悉的、细微却尖锐的刺痛。
那是五年前,陆政国对她的‘心怀不轨’而给出的沉重警告。从此成了她身体里永不磨灭的伤痕,也是她艺术道路上必须时刻克服的障碍。
她眉头几不可察地蹙了一下,手腕极其细微地调整了一个角度,将力量巧妙地转移到健康的肌肉群,同时依靠多年苦练形成的肌肉记忆和超强的控制力,硬生生将那一丝因疼痛可能带来的瑕疵消弭于无形。
琴弓划过琴弦,流淌出的依旧是完美无瑕的音色,饱满而富有穿透力。
台下观众沉醉其中,无人察觉这电光火石间的抗争。只有第一排的陆邢周,精准捕捉到了她瞬间微蹙的眉头和手臂肌肉那一刹那不易察觉的紧绷。
致敬环节结束,掌声雷动。
虞笙微微喘息,调整着呼吸。
灯光再次聚焦在她身上,接下来的,是属于她自己的声音。
第一首自创曲:《蚀》。这是父亲自杀、母亲精神恍惚,她在绝望的深渊里写下的。
琴声响起,不再是之前的优雅流畅,而是带着撕裂般的痛苦、迷茫的挣扎和冰冷的孤独。
低沉的弦音如同绝望的呜咽,高亢的段落如同困兽的嘶鸣。
虞笙完全沉浸在自己构建的悲怆世界里,左臂的疼痛似乎与音乐中的痛苦产生了共鸣,反而赋予了她的演奏一种更为真实的力量。
她闭着眼,眉头紧锁,身体随着音乐的张力而微微颤抖。
当她拉出一个撕裂般的长音时,她猛地睁开了眼。
泪水在她眼眶中打转,视线模糊中,她再次撞上了陆邢周的目光。他的眼神不再是之前的深邃平静,而是翻涌着痛楚、自责和怜惜。
虞笙心头剧震,几乎无法继续,但强大的意志力让她死死咬住下唇,琴弓倔强地再次拉动,将那股撕心裂肺的情绪推向顶点。
紧接着是《未寄的信》。
曲风陡然变得悠长、缠绵,每一个音符都饱含着欲语还休的期盼和淡淡的忧伤。这是她在无数个思念他的夜晚,悄悄写下的心事。
演奏这首曲子时,虞笙的目光变得柔和而迷离,她不再回避陆邢周的视线。琴弓在她手中仿佛有了生命,倾诉着她深埋心底、不能言说的爱意。
当旋律转向最温柔、最思念的段落,她的目光飘向第一排中央,与陆邢周那深沉专注的目光在空中交汇、缠绕。
每一次对视,都像是一次无声的对话,一次跨越五年时光的灵魂触碰。
她的左臂在演奏这首曲子相对柔和的段落时,疼痛感稍减,但依旧需要她集中精神去控制,确保每一个揉弦的颤音都饱含情感,不因肢体的限制而失色。
最后一首《烬》,是她去年的新作。
以绝望主题的变奏开场,如同灰烬中未熄的火星,随即,旋律如同浴火重生的凤凰,带着不屈的意志和磅礴的生命力扶摇直上。